A sötét árnyalatai fényköntösben. Ezt láthatta az, aki a nőnap előtti szombat éjszaka hivatalos volt a Budapest belvárosában található, híres Club Heaven különleges kiállításának megnyitójára. A Colors of Woman azt ígérte, hogy megmutatja a nők színeit, és azokat a színeket, amelyekben a nők látják a világot: fiatal, tehetséges női festőművészeink. A fényköntösbe borult sötétség lassanként teret adott a színeknek. Ahogy a tánctér felé közeledtünk, világossá vált számunkra, hogy ennél jobb helyre nem kerülhettek volna Fodor Barbara, Ignác Emese, Nagy Alíz és Ternai Júlia munkái. Mint egy kisplasztikán, úgy domborodtak ki a térből a tánctér szélére elhelyezett festmények a különleges megvilágításban.
A kiállítás megnyitóján Hanyu Zsolt Michelangelo-díjas festőművész mondott beszédet, amelyben a fiatal alkotók bátorságát és az egyéni művészi hang fontosságát emelte ki.
„Megtiszteltetés számomra, hogy megnyithattam a fiatal kortárs művészek kiállítását. Szeretem segíteni és támogatni a fiatal művészeket, mert úgy gondolom, bátorságot és motivációt kell adni nekik ahhoz, hogy merjenek alkotni, merjék kirakni magukat a vászonra. Ha megnézünk egy festményt, az mindig egy darab az alkotóból”
– mondta a Sikeradónak Hanyu Zsolt, aki úgy látja, a négy kiállító művész alkotásaiban mindenképpen közös az, hogy erős belső világból építkeznek, miközben mindannyian egészen különböző irányból közelítik meg a festészetet.
„Fodor Barbara munkáin keresztül egy nagyon mélyen gondolkodó alkotót ismertem meg. A képeinek belső csendje és filozofikus hangulata van. Gondolkodásra hívja a nézőt, és a vizuális gondolkodás is érezhető nála, ami szerintem nagyon közel áll az irodalmi érzékenységhez”
– elemezte az első művészt Michelangelo-díjas művésztársa, akit Nagy Alíz festészetében a tudatossága és a festői figyelme fogta meg.
„Komoly rajzi alapokkal és klasszikus tudással, festészeti tudással bír. Szerintem elég jó a látásmódja. Az is érdekes volt számomra, hogy emberi alapokat nemcsak formaként, hanem érzelmi tartalmaként is, tartalmaként is kezeli. Én is figurális alakokat festek, talán ezért is tetszettek a munkái”
– értékelte, majd arról beszélt Ignác Emese képeiben egy nagyon finom érzékenységet látott meg. Olyan festészetet, amely szerinte inkább a hangulatokat és belső állapotokat közvetít, mint sem konkrét történeteket.
„Nekem azért tetszettek az alkotásai, mert szerintem ki meri mondani, amit gondol, és nagy teret hagy a néző saját gondolatainak. Megengedi neki, hogy átérezze, amit mondani szeretne”
– magyarázta, végül a negyedik női festőművészre is kitért a Sikeradó kérésére.
„Ternai Júlia alkotói szemléletében az szólal meg, hogy nagyon nyitottan gondolkodik a művészetről. Nem ragad le egyetlen stílusnál vagy kifejezési formánál, hanem keresi az új lehetőségeket, mert szeret kísérletezni, ahogy látom. A kortárs művészetben nagyon fontos ez a fajta hozzáállás. Kísérletezni kell a stílusokkal, technikákkal”
Amikor arról kérdeztük, hol látja a helyét a női festőművészeknek a modern magyar festészetben, kiderült, hogy Hanyu Zsolt szerint a művészetben nem a nem számít, hanem az alkotás őszintesége és minősége.
Ő nem tesz különbséget női és férfi festőművészek között. Hanyu Zsolt szerint a fiatal művészek számára a legfontosabb, hogy merjenek önmaguk lenni, és ne másokat próbáljanak utánozni. Úgy véli, minden alkotónak meg kell találnia a saját belső világát, saját hangját és hangulatát, amelyet a művein keresztül fejez ki. A technikák ugyan megtanulhatók, de az igazi értéket a saját látásmód adja. Ha egy művész megtalálja ezt az egyéni stílust, az egész munkássága hiteles és őszinte marad. Szerinte ezért az a legfontosabb, hogy az alkotók kövessék a belső késztetésüket. Akkor fessenek, amikor valóban érzik ennek szükségét. A kiállítás március 21-ig van nyitva. Előre egyeztetett időpontban maguk az alkotók vezetik végig az érdeklődőket a tárlaton.
